Gaga w Muzeum Polin

Warsztaty stylu gaga w Muzeum Polin! W tym naprawdę warto uczestniczyć! Rozwija kreatywne  podejście do własnego ciała, choreografii, wskazuje nowe możliwości wykorzystania nowej techniki tańca współczesnego!

Takako Matsuda zaprasza na Festiwal Sztuk Japońskich

Nasza nauczycielka tańca współczesnego Takako Matsuda zaprasza na swój występ w ramach Festiwalu BUNKASAI!

W najbliższą niedzielę 27 października w Centrum Kreatywności Targowa odbędzie się zakończenie festiwalu.

W programie niedzielnych uroczystości będziemy mieli możliwość zobaczenia występu Pani profesor wraz z siostrą (bliźniaczką!) Hideko Matsuda w choreografii „Here comes the rain”. Jak opisują tę choreografię siostry Matsuda jest to dziesięciominutowy taniec, który wyraża szybko upływający czas, pełen różnorodnych kolorów emocji.

Na scenie tego wieczoru także  japoński tradycyjny teatr No w wykonaniu Jakuba Karpoluka.

Szczegóły na:

https://www.facebook.com/events/1001385006859458?__mref=mb

Zapraszamy!

 

Nie przegapcie nowego wieczoru baletowego „Zagubione dusze” w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej!

Dla tych, którzy nie zawsze czytają lektury… Antygona

Antygona

23.10.2019 (środa) godz. 19:00

Teatr Ateneum Warszawa, ul.Jaracza 2

Grecka tragedia Sofoklesa, arcydzieło dramaturgii światowej. Sofokles opisał w sztuce historię Antygony – młodej dziewczyny, która wbrew zakazowi, postanawia pochować ciało swojego zmarłego brata. Jej postawa to symbol odwagi i buntu wobec władzy, tyranii i bezsensownych nakazów prawa. Ale w sztuce jest jeszcze Ismena, druga siostra zmarłego Polinika, uosobienie łagodności i pokory.
Dla każdego pokolenia postawa Antygony staje jest wyzwaniem. Pozostaje wciąż aktualne i zasadne pytanie, co dla współczesnego świata wynika z postawy Antygony. Czy jest zadaniem, a może wyrzutem sumienia? A może rację ma jednak Ismena?

Współczesną inscenizację Antygony przygotowuje dla naszego teatru Agnieszka Korytkowska. Obsada przedstawienia łączy cztery okolenia aktorskie Ateneum. Antygonę gra Paulina Gałązka, Ismenę – Katarzyna Ucherska. Spektakl przygotowano w roku jubileuszowym 90-lecia Teatru Ateneum.

OBSADA:
Antygona – Paulina Gałązka
Ismena – Katarzyna Ucherska
Kreon – Przemysław Bluszcz
Hajmon – Adrian Zaremba
Tyrezjasz – Wojciech Brzeziński
Eurydyka – Sylwia Zmitrowicz
Koryfeusz/Przewodnik Chóru – Maria Ciunelis
Starzec – Henryk Łapiński

 

Balet w kinach powraca! Bolshoi Ballet Live

BALET W KINACH POWRACA! BOLSHOI BALLET LIVE |

SEZON 2019–20

„RAJMONDA”    27 października (niedziela) o 16.00

Balet będzie można zobaczyć w kinach sieci Multikino: Ursynów, Złote Tarasy i Targówek; muzyka – Aleksander Głazunow, choreografia – Marius Petipa (redakcja Jurija Grigorowicza). Balet w trzech aktach, akcja rozgrywa się w prowansalskim zamku w epoce średniowiecza.         

Akt I

Rajmonda zaręczona jest z Jeanem de Briennem, który przybywa na zamek, by pożegnać się z ukochaną przed wyjazdem na wyprawę krzyżową. Gdy zapada noc Rajmonda ma przywidzenie w którym pojawia się Jean de Brienne, ale nieoczekiwanie miejsce ukochanego zajmuje nieznajomy saraceński rycerz, który wyznaje miłość Rajmondzie. Wystraszona Rajmonda traci przytomność i przywidzenie znika. Następuje świt, Rajmonda budzi się i jest przekonana, że jej sen – przywidzenie spełni się w rzeczywistości.

Akt II

W zamku hrabiny Doris trwa uroczystość. Wśród gości znajduje się Abderachman, w którym Rajmonda rozpoznaje rycerza saraceńskiego ze swojego snu. Abderachman obiecuje Rajmondzie bogactwa i władzę, jeśli tylko zgodzi się zostać jego żoną. Rajmonda odrzuca propozycję natrętnego zalotnika, który  w gniewie próbuje porwać Rajmondę. Nagle pojawiają się rycerze, powracający z wojny krzyżowej. Wśród nich jest Jean de Brenne, który wyzywa Abderachmana na pojedynek. Saraceński rycerz ginie z ręki Jean de Brienne’a. Następują przygotowania do ślubu Rajmondy i Jeana de Brienne’a.

Akt III

Król Węgier błogosławi parę i rozpoczyna się uroczystość weselna, której towarzyszą tańce węgierskie (tzw. węgierskie grand pas). Grand pas oznacza w balecie formę muzyczno-taneczną, która przypomina formę sonatową w muzyce, składając się z ekspozycji (wejścia tancerzy), przetworzenia (adagio i wariacje) i repryzy (coda).

Warto zwrócić uwagę na piękne wariacje Rajmondy: kompozytor, Aleksander Głazunow w każdej z wariacji wprowadził inny instrument solowy: waltornia, skrzypce (pizzicato), fortepian.

Najbardziej znana jest wariacja fortepianowa z III aktu                                                                       

wykonanie: Ludmiła Siemieniaka  https://www.youtube.com/watch?v=L8pmvZIcXfQ    

Uliana Łopatkina  https://www.youtube.com/watch?v=h-6mKimoxig

27 października w  spektaklu wezmą udział m.in.: Olga Smirnova (Rajmonda), Artemy Belyakov (Jean de Brienne), Igor Tsvirko (Abderachman)

Program kolejnych prezentacji baletowych w  kinie:

17.11.2019 | niedziela | 16:00 | REC. Korsarz
15.12.2019 | niedziela | 16:00 | REC. Dziadek do orzechów
26.01.2020 | niedziela | 16:00 | LIVE Giselle
23.02.2020 | niedziela | 16:00 | LIVE Jezioro łabędzie
29.03.2020 | niedziela | 16:00 | REC. Romeo i Julia
19.04.2020 | niedziela | 17:00 | LIVE 

Szalone Dni Muzyki

Warto obejrzeć koncert „Z wizytą w Indiach” , który wzbogaci pokaz tradycyjnego tańca indyjskiego kathak.
Koncert odbędzie się dwukrotnie w Sali Omnibus,
czyli Sali im. Emila Młynarskiego w Teatrze Wielkim-Operze Narodowej w dniach:
27 września o godzinie 16.00 oraz 31 września o godzinie 18.00
(występ będzie trwać godzinę i  jest przeznaczony dla widzów 6+).

Kathak to jeden z czterech najważniejszych stylów indyjskiego tańca klasycznego. Wyróżnia się efektownym wystukiwaniem skomplikowanych rytmów i szybkimi obrotami. W kathak mogą występować zarówno mężczyźni, jak i kobiety.
Co ciekawe, jeden z najlepszych współczesnych choreografów XXI wieku, Akram Khan, zna kathak, a w jego choreografiach można dostrzec elementy tego tańca.

Na fot. Rachna Nivas w kathak za: https://namasteindia.ro/portfolio/dansul-kathak/

Mistrzowie Flamenco Dorantes Leonor Leal Javi Ruiba Interaccion

Warto posłuchać i obejrzeć wybitnych artystów flamenco występujących w Teatrze Polskim w Warszawie !

Mistrzowie Flamenco Dorantes Leonor Leal Javi Ruiba Interaccion
12.12.2019, Duża Scena Teatr Polski

Genialny pianista Dorantes jest najwybitniejszym muzykiem Flamenco, Flamenco na fortepianie, czy jest to możliwe? Jednak tak. Wszystkie koncerty z Jego udziałem gromadzą pełne sale koncertowe na całym świecie. Taniec wykonany przez Leonor Leal, jeszcze bardziej podniesie rangę tego wyjątkowego wydarzenia. Na instrumentach perkusyjnych zagra równie znakomity Javi Ruibal.

DORANTES – to jeden z największych, najbardziej utytułowanych artystów flamenco oraz jeden z najbardziej inspirujących pianistów flamenco naszych czasów. Koncert Dorantesa to wielka magia dzięki niemu właśnie fortepian zaistniał we flamenco, a flamenco zabrzmiało na nowo. W wieku 22 lat zadebiutował w pałacu królewskim Alkazar przed samym królem i królową Hiszpanii. Jego album z 1998 roku „Orobroy” wstrząsnął całym światem flamenco. Występował na największych scenach całego świata, podczas najznamienitszych festiwali muzyki flamenco, jazzu, jak również klasyki. Jest zdobywcą niezliczonych ilości cennych nagród w dziedzinie muzyki wydał albumy: Dorantes, Orobroy, Sur, Sin Muros.

Młody Duch Tańca

Młody Duch Tańca to projekt polsko-japoński. Miał swoją prapremierę we wrześniu 2017 roku. Spektakl odniósł ogromny sukces w kraju, jak i również został zauważony na arenie międzynarodowej. W 2018 roku został po raz pierwszy pokazany w Japonii. Był on częścią obchodów 100. rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości. Tegoroczna edycja Młodego Ducha Tańca jest dedykowana 100. rocznicy nawiązania oficjalnych stosunków dyplomatycznych między Polską i Japonią.

50 młodych tancerzy z Polski i Japonii (m.in. finaliści konkursu Młody Tancerz Roku 2019, Prix de Lausanne czy Youth American Grand Prix) przedstawia polskie tańce ludowe i narodowe oraz tańce w różnych technikach, od klasycznej po stepowanie, do muzyki polskich kompozytorów i autorstwa znanych polskich choreografów. Wydarzeniu towarzyszą projekcje multimedialne przygotowane przez Janusza Marchewę, prezentujące młodych artystów przygotowujących się za kulisami do występów.

Młodym tancerzom towarzyszy czterdziestoosobowa Koncertowa Orkiestra Dęta Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia im. Fryderyka Chopina w Olsztynie pod kierownictwem Janusza Cieplińskiego.